双戏撞车场面和谐，于和伟果然“老司机”

　　

　　文/言小夫

　　当红演员总无法避免其诸多作品在同一播出档期内的“撞车”情况，但像实力派于和伟这般，这厢谍战剧《追击者》里“曹若飞”爱恨纠葛，那厢公安法制题材剧《警犬与警花》中“杜飞”铁汉柔情，“幽暗奸邪”撞车“光阳正义”局面显然少见。于和伟左右互搏同场PK，难怪不少吃瓜观众纷纷表示戏很足，很有看头。

　　观众有看头，于和伟出风头？恐怕没少吃苦头。据知《追击者》和《警花与警犬》是于和伟前后脚拍的作品，如此密集的拍摄时间里前后出演两个性格背景等人设截然不同的角色，这背后于和伟下的苦功夫绝对不少。虽然特想心疼他2.5秒，但转念一想作为实力派，于和伟行走江湖多年不正是靠实力演技吗？区区两个正反角色算什么，反而更能透视他驾驭及打磨角色的能力。

　　《青盲》中睿智沉稳的“张海峰”、《零下三十八度》温厚坚韧的“年定邦”等等，都是于和伟以往留给观众印象深刻的谍战形象。然而作为荧屏硬汉的强有力代言人，于和伟总是不愿固化自己的形象，而是朝着突破之路义无反顾，所以《追击者》完全可以视作他挑战自我的一个关键。回看他在该剧中的表现，一方面深度刻画军统特工“曹若飞”阴险狡黠的职业特性，将人物在军统环境中的工作敏感性演绎的丝丝入扣，成功颠覆自己以往打造的荧幕正派谍战形象。

　　另一面剧中因为人设的用心别致，于和伟更细腻走进“曹若飞”有情更重情的人夫空间。放眼于和伟的表演，他更在意如何打通深入角色内在世界的途径，用细腻的表演融入“曹若飞”生活和情感。 在演绎“曹若飞”对“傅云”极度复杂的情感，无论是忠于爱情还是信仰组织，是自私还是无私，“曹若飞”种种举棋不定摇摆不安，在于和伟的表演中散落一地。可以说，从职业背景到情感轨迹，于和伟塑造的“曹若飞”不仅打破人物脸谱化的僵硬，更演出新的层次和质感。

　　

　　从《追击者》到《警花与警犬》，从年代到现在，从“曹若飞”到“杜飞”，观众们只隔了一个遥控器或是鼠标的距离，但在于和伟的表演中却是两种演技模式下人物世界的重新构建。相对于“曹若飞”的年代感揣摩式表演，“杜飞”相对而言现代人的身份更容易被掌控，尤其是之前于和伟曾出演过刑警剧《刑警队长》，有过一定的刑警真实生活体验和表演经验，因而驾驭角色就显得更加游刃有余。

　　虽然有体验经验双重傍身，但于和伟更致力于表演上的精益求精，因此在演绎“杜飞”时加入自己很多想法。比如刻画“杜飞”外号“杜冷面”的鲜明性格时，其炉火纯青表演在更多细节肢体语言的辅助下得以强化，让角色更具职业属性的真实感。此外于和伟更力求扎根人物内里，避免角色成为一个硬邦邦职业符号的代表，而是演绎出角色有血有肉的温度和触感。

　　犹记得“杜飞”对着“李姝寒”袒露自己曾经刑警生涯的过往时，眼中那份坚毅和信仰之光被于和伟精准的表演所捕捉，原来这个冷面将的职业生涯有着太多的故事和坎坷，不得不说于和伟表演让角色瞬间有了几分亲切感。而警犬“樱桃”牺牲几场戏，“杜飞”以过来人的身份不断宽慰“李姝寒”，注重疏导对方的心理痛苦而在会议室看“樱桃”回忆录影时，“杜飞”的一系列情感表达在于和伟的演绎下温厚而又力量。由外及内立体统一，“杜飞”在于和伟的身上骨肉丰满情义深长，令人信服。

　　反派的精彩，正面的鲜活，于和伟用自己扎实的演技将“曹若飞”、“杜飞”强力分开却又在彼此中留下足够的风格痕迹和表演态度，不愧是资深实力派，可以，这很于和伟。

　　演了多年的戏，于和伟“很有自己的一套”其实无需再多言，其以往的精彩作品更不必赘述。以他的表演追求和态度，更值得期待的永远在下一部。比如稍后上映的冯小刚的新片《我不是潘金莲》中，于和伟扮演了“县长”一角。《我不是潘金莲》已经是于和伟和冯小刚的也第二次合作，之前两人在电影《老炮儿》中就曾有过激烈的对手戏，很多观众都清晰的记得该片中于和伟演的令人牙根痒痒的“龚叔”。尤其“龚叔”狠踩“六爷”时那段戏，于和伟和冯小刚堪称影帝级的飚戏，一场戏下来皆为两人的表演叫绝。

　　从相互飚戏到再次默契，于和伟冯小刚第二次合作的《我不是潘金莲》中所扮演的“县长”会有怎样惊艳的火花？演了那么多的硬汉英雄以及形形色色的人物后，于和伟对“县长”一角会有怎样表演的敏感度？另外该片大量的方言台词，县长“郑重”是否也说方言呢？而说方言的于和伟又是怎样的画风？不由得，期待就多了起来。